年度十大反叛女性——格蕾塔·葛韦格的人生
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最近，两则消息在网上炸开了。
一是「霉霉」泰勒·斯威夫特的演唱会大电影，内地官宣定档。
这个跨年档，电影院想必会是空前热闹。
而另一边，《芭比》导演格蕾塔·葛韦格，即将出任2024年戛纳电影节评委会主席。
成为首个担此重任的美国女导演。
也是戛纳半个世纪以来，最年轻的评委会主席。
可以说是给年末的影坛投了一颗重磅炸弹。
同时，也给女性电影人进击之路，再添一笔。
二人各自在不同意义上，代表着今年影视圈突出的女性力量。
回顾这一年，女性影人留下了太多高光时刻。
她们用行动挑战着各种行业「潜规则」。
从拿下全球票房冠军、电影节顶级奖项、颠覆电影形式；
到硬刚行业不公现象，为女性发声；
又或者撕破标签，活出不被定义的人生。
她们的声音，越发响亮。
今天，我们就来盘一盘，年度十大反叛女性——
NO.1 格蕾塔•葛韦格
「拿下全球票房年冠的女导演」
在父权社会中，野心和梦想是女性羞耻的秘密。
13岁的葛韦格早早就意识到，人们不喜欢太有野心的女孩。
于是，只把自己装进文静乖乖女的外壳之中。
而职场环境同样令人窒息。
一直以来，好莱坞女明星都被认为是花瓶，或是男导演的依附品。
即便拿起导筒，也被质疑太假。
但葛韦格却用实力打破了这些言论。
她开始当演员，写剧本，参与电影制作。
当背后的制作公司干涉《芭比》创作的时候。
葛韦格还选择反抗。
直到最后，用独特的女性表达，刺破父权压抑下的迷雾。
这还为之后的女导演和女演员蹚出了一条路。
正如《芭比》主演兼制片人玛格特•罗比所说。
「因为她所做的一切，从现在开始一切都不同了，如果有人提出另一个预算大、女性主演的原创项目，就可以指着《芭比》说那部电影赚钱了，随后大家就会说，『哦，对，那我们得给这个项目开绿灯了』。」
NO.2 阿黛拉•哈内尔
「电影圈最刚的女演员」
阿黛拉就像一 个女战士，用更加决绝的方式完成反叛。
在面对性侵时，痛苦万分的受害者往往保持沉默，不想再回忆。
其他人明知真相，但往往选择纵容，维持表面光鲜。
而阿黛拉却打破了这种名为沉默的潜规则。
在法国电影业内出现严重的性别差异现象，甚至以艺术之名纵容强奸犯导演的时候。
她直接宣布退圈。
「除了我的身体和我的正直，我没有其他武器。取消文化的基本意义就是：你们有钱，你们可以沉浸钱权之中，但你们没办法让我成为你们的旁观者。我把你们从我的世界中取消。我离开，我罢工，我加入我的同志们，ta们比起追求金钱和权力，更追求意义和尊严。」
而之所以这样刚，正是因为她与受害者产生共情。
她也是一个性侵受害者。
在刚出道时，13岁的她被导演性侵。
被亲脸颊、搂肩膀、抚摸......
这样的经历让她能在最大程度上与受害者共情。
这正诠释了「girls help girls」的动人之处。
NO.3 杨紫琼
「打女逆袭」
今年，杨紫琼凭借《瞬息全宇宙》夺得奥斯卡影后，成为首位获得奥斯卡金像奖最佳女主的亚裔演员，一时风头无两。
而她的成功不只是亚裔的胜利，更是打女之光。
在众多动作电影里，打女原本就遭受偏见，被认为是男人世界里的装饰品。
在入行之初，杨紫琼就受尽了冷眼。
连教练都抱着戏谑的态度。
工作机会还可能被男演员抢占。
杨紫琼就曾爆料，《瞬息全宇宙》原本是为男演员而写的。
因为成龙拒演，所以才有了拍摄机会。
当然，会有人说这是杨紫琼捡漏。
但《瞬息全宇宙》最打动人心的内核恰恰是对母女关系的探讨，而非父女和解。
女性身份至关重要。
而在恶劣的职场环境之下，许多打女都被逼退圈转型。
但杨紫琼却从没放弃。
在拍摄惊险打戏的时候，都直接上，从不用替身。
甚至差点瘫痪。
正是这样的拼，才靠打女身份杀出了一条血路。
而我们也期待，未来有更多的打女上场。
NO.4泰勒•斯威夫特
「颠覆电影形式」
今年，泰勒•斯威夫特在电影圈杀疯了。
她不走寻常路，推出「演唱会电影」《泰勒·斯威夫特时代巡回演唱会》，狂揽2.5亿美元票房。
成为史上第一部票房破亿的演唱会电影。
而她的成功之处在于颠覆感。
一方面打破了电影的叙事性。
全片就是一场完整的演唱会录像。
只着重打造更惊艳的视觉效果，而非电影最核心的故事。
另一方面打破了电影的观影规则。
一般情况下，看电影时，不能屏摄，也不能大声说话。
但这部电影却鼓励拍摄。
还鼓励观众在现场蹦迪。
整个过程中，主打氛围感和沉浸感， 带给观众新鲜感。
而在电影大获成功之后，许多影院从业人员都表示，「希望未来几年内有更多的演唱会电影上映」。
这无疑带动了下一个风口，也让更多电影院看到了希望。
NO.5何赛飞
「最敢说的影后，整顿内娱」
今年，何赛飞怒批戏曲行业的「发疯」视频火遍全网。
她明知说的话敏感，可能会惹怒很多人，但依然有勇气发声。
「你们把我抓了去，我也要讲。」
而言语振聋发聩，为五年都没有转正的底层贫困演员发声。
还直指戏曲行业弊端——
振兴戏曲已经变成空洞的口号。
一句「戏呢？钱呢？」让现场观众自发为她鼓掌。
而在当时，很多人都担心她会因此封杀。
但好在，之后并没有消失。
还凭借《追月》获得今年金鸡奖最佳女主角。
而她并非戏曲行业的孤勇者。
何赛飞曾经的的搭档茅威涛现在也坚守在戏曲行业里。
而且，不拘泥于传统，做了许多创新。
把剧团改造成沉浸式剧场。
从各种艺术形式中，汲取灵感。
这让她出品的《新龙门客栈》大获成功，主演陈丽君成为顶流。
而正如茅威涛所说，「但因为我的反叛，我反而感悟到越剧可以在重新确立美学形态和风格之后，更好地回归传统。」
这种反叛恰恰是对传统的复兴。
NO.6 林心如
中年困境，是许多女演员难以逾越的鸿沟。
林心如也曾受制于中年女演员的困境。
称自己不愿演女主角的妈妈。
40岁时，还在古偶剧中打转，扮嫩，遭到群嘲。
这跟如今许多85花的现状一模一样。
好在，之后她转型当起了制片人，尝试突破中年困境。
陶虹曾说中年女演员没有戏演的困境，是由于没有专门的文学作品讲述更多样的女性故事，只局限在男性喜欢的少女故事里。
而林心如就打破了这种制约。
制作的《华灯初上》就专门讲述了一群陪酒女的故事。
还在里面饰演妈妈桑。
